De vizitat în Gheorgheni, Harghita… Două biserici baroce, un muzeu și un parc dendrologic

Municipiul Gheorgheni este bogat în obiective turistice încărcate cu istorie și frumusețe ce merită a fi văzute atât de vizitatori din zonă cât și de turiști din toată țara sau din afara ei. Am găsit aceste obiective evaluate cu recenzii foarte bune și recomandări pe bloguri de călătorie. Voi trata pe scurt cele mai importante obiective pentru că merită din plin să fie puse în lumină. În Gheorgheni se pot vizita două biserici baroce, un muzeu amenajat într-o clădire aparținând aceluași stil arhitectural și un parc dendrologic cunoscut drept Grădina Csíky.

Muzeul Tarisznyás Márton– un loc încărcat de istorie și cunoaștere

Muzeul Tarisznyás Márton deține în patrimoniul său colecții din sfera istoriei, etnografiei, artelor plastice și a științelor naturii prin ramuri precum zoologia și mineralogia. Expozițiile permanente cuprind roci, minerale, flori de mină, cărți vechi ale parohiei armene, portul popular din Gheorgheni, picturi și desene de Karácsony János, iar în curtea muzeului e amenajat un atelier de textile. Organizarea primului Muzeu din Gheorgheni a fost început în 1902, iar în primele decenii colecția număra deja câteva sute de obiecte. Piesele muzeale de la inceputul secolului XX au provenit în mare parte de la comunitatea locală armenească. Reorganizarea muzeului a început între 1950-1951, fondatori fiind Tarisznyás Márton, muzeograf, istoric și etnograf, mulți ani director al muzeului și artistul Karácsony János. După ce a activat în cadrul Muzeului din Târgu-Mureș, Tarisznyás a cerut sa organizeze Muzeul din Gheorgheni.

Muzeul a fost mutat în câteva clădiri din oraș până a primit, în 1961,  clădirea barocă, monument istoric, în care se află și azi. Directorul muzeului era preocupat și de ruinele castelului Lázár, motiv pentru care în anii ’60 propune începerea unor săpături arheologice, care apoi aveau loc anual. Tarisznyás a jucat un rol important în ceea ce privește primele acțiuni de restaurare ale castelului. Castelul Lázár a funcționat o vreme sub administrarea muzeului din Gheorgheni. Tot la inițiativa lui Tarisznyás, la castel încep să aibă loc simpozioane de arte vizuale, proiect care dăinuie din 1974. Un simpozion științific organiza periodic și la muzeu. De numele său se leagă și o cercetare importantă la Peștera Șugău, prin care atrage atenția asupra acesteia ca obiectiv turistic, iar ulterior facilitează accesul pentru vizitatori. În ceea ce privește muzeul, pe lângă bogata colecție etnografică, a fost dezvoltată colecția din sfera artelor și a știintelor naturii, cu animale împăiate, plante și nu numai. Ar mai fi multe de spus despre muzeu, despre colecțiile sale și despre cel care s-a preocupat de acestea și de monumentele istorice din zonă, însă mai multe poate învăța fiecare pe cont propriu, vizitând muzeul atunci când acest lucru va fi din nou posibil, deoarece clădirea barocă în care se află muzeul este în curs de renovare.

Biserica armeano-catolică Nașterea Maicii Domnului, ansamblu istoric

Important monument istoric și artistic, ansamblul de monumente istorice ale bisericii armene din Gheorgheni este format din zidul de incintă, capelă și biserica armeano-catolică. Ansamblul a fost ridicat pe locul unei capele din lemn, iar construcția a început în 1733 la inițiativa preotului Simon Theodorovich. Armenii se stabileau în număr mare în Gheorgheni începând cu anul 1672, iar acest lucru a fost benefic așezării din punct de vedere economic. Ansamblul bisericii armene este un monument important din punct de vedere istoric și al istoriei artei datorită arhitecturii baroce, a frescelor interioare neobaroce și a picturii de altar, realizată la Veneția. În interiorul bisericii se află patru altare valoroase cu o concepţie unitară. Altarul principal este vopsit în imitaţie de marmură verde. Pictura cea mai valoroasă a bisericii aparţine altarului nordic, pictată în 1752 la mănăstirea mechitaristă din Veneţia. Specific iconografiei armeneşti, pictura reprezintă una din scenele cele mai importante din viaţa Sfântului Grigore Luminătorul, şi anume botezul regelui armean Tiridat al III-lea. Frescele ample ale bolţii navei reprezintă scena încoronării Maicii Domnului, a naşterii lui Isus, iar pe boltă apar cei patru părinţi ai bisericii: Sfântul Ambrozie, Sfântul Grigore cel Mare, Sfântul Augustin şi Sfântul Ieronim. Amvonul cu decoraţii sculpturale bogate are coronamentul format din volute. 

Biserica este înconjurată de un zid fortificat neregulat cu goluri de tragere, pe latura estică şi vestică având o construcţie mai mică, de tip bastion cu formă circulară spre exterior şi poligonală spre interior. În nişele interiore ale zidului de incintă se găseau xilogravuri reprezentând scene cu patimile lui Hristos, datate în jurul anului 1750.

Biserica romano-catolică Sf. Nicolae, monument baroc

Un alt ansamblu baroc important, datând de la mijlocul secolului XVIII, este Biserica romano-catolică Sf. Nicolae, înconjurată de ziduri fortificate, în interiorul căruia se mai găsește casa parohială veche. Cu ocazia construirii noii biserici s-a păstrat vechiul turn, dar a fost înălţat şi acoperit cu un coif de factură barocă. Tot atunci s-a realizat la cel de al doilea nivel al turnului cadranul solar cu inscripţia „Ortus, docet bene vivere”, care a fost descoperită cu ocazia lucrărilor de restaurare din 1993. Nava şi corul cu închidere poligonală formează un singur volum. Îmbinarea neobişnuită a turnului vestic cu nava produce asimetria faţadei vestice a bisericii. Un element specific al faţadei vestice este frontonul triunghiular cu laturi formate din alternarea unor suprafeţe convexe şi concave, fronton terminat la capătul nordic într-o volută, iar în direcţia opusă îmbinat cu turnul. Faţada principală a bisericii conţine trei nişe baroce cu închidere semicirculară. Biserica dispune de un bogat mobilier baroc. Frumosul amvon baroc al bisericii abundă în diverse decoraţii sculpturale. Altarul principal prevăzut cu o decoraţie plastică bogată, este vopsit cu imitaţie de marmură. În urma cercetărilor arheologice preventive s-a putut demonstra că biserica gotică Sfântul Nicolae din Gheorgheni a avut mai multe faze de construcţie, dar care nu au fost încă delimitate clar.

Parcul dendrologic Csíky – rezervația naturală de la marginea orașului

Parcul dendrologic Csíky, un rai natural la marginea orașului, prindea contur între anii 1884-1909, ca proiect de suflet al avocatului Dr. Csíky Dénes, armean din Gheorgheni. Pasionat de botanică, visul său a fost acela de a realiza acest parc plasat în jurul izvoarelor cu cea mai bună apă din zonă. În primă fază au fost plantați 185 de specii de arbori și arbuști, dovedind comunității că în această zonă cu climă aspră se pot dezvolta frumos și alte specii în afara de brad. Parcul dendrologic are importante efecte curative la nivelul căilor respiratorii datorită aerului menținut curat de numeroșii arbori și a izvoarelor ce-l traversează. În perioada 1927-1941, în parc a funcționat o clinică ce trata boli respiratorii. Parcul a fost declarat arie protejată în anul 1980, ocazie cu care s-a făcut un inventar al speciilor de arbori. Atunci s-au identificat 100 din cele 185 de specii plantate de fondator.

A urmat o perioadă de declin și degradare până în 1993, apoi parcul a intrat în grija Fundației Naturaland, care împreună cu Extensia Universitară Babeş-Bolyai din Gheorgheni, Centrul de Studii Sf. Benedict şi Liceul Teoretic Salamon Ernő au scris proiecte pentru accesarea unor fonduri. În 2008, Consiliul oraşului a decis să închirieze parcul Extensiei Universitare a Facultăţii de Geografie din cadrul Universităţii Babeş-Bolyai Cluj Napoca, ce funcţiona deja pe teritoriul parcului din anul 1997. În 2005, parcul Csíky a fost declarat rezervaţie naturală.  Nu demult, în parc au fost plantați doi arbori de sequoia, singurele exemplare din judeţul Harghita, aduși din Elveția și ținuți timp de un an pentru aclimatizare la Zetea. Parcul este un rai natural în fiecare anotimp, un loc ideal de plimbare și relaxare. Iar dacă vreți să admirați frumoasa panoramă a orașului, puteți porni într-o drumeție spre Dealul Ciobot și Capelele Sf. Ana. 

Text: Cosmina Marcela OLTEAN

Foto: Cosmina M. Oltean, Muzeul Tarisznyás Márton, Centrul de Studii Sf. Benedict

Cultura izolării – ecouri ale pandemiei în cultura vizuală

Pandemia pune viața de zi cu zi într-un nou context și într-un cadru bine delimitat. În această perioadă, cultura se limitează la piese de teatru, recitaluri și operă transmise exclusiv în mediul online și la tururi muzeale virtuale. Povestea actualei crize a omenirii va fi spusă în viitorul apropiat de o serie de expoziții centrate pe cultura izolării. Rând pe rând, multe muzee ale lumii vor aborda tematica întrucât arta contemporană contextualizează în permanență toate schimbările și problemele sociale, iar criza Covid-19 este o problemă de importanță majoră, cu consecințe multiple, ce va fi cercetată și documentată ca fenomen social în diferite domenii, mult timp după ce va înceta.

Echipe de curatori ai unor muzee importante precum London Museum și UK Science Museum lucrează deja la viitoare expoziții ce vor spune povestea erei Covid-19, mizând pe obiectele de zi cu zi, obiecte uzuale încărcate cu semnificație. Curatorii colecționează obiecte și experiențe / mărturii din izolare pentru a reflecta modul de viață curent al omenirii și a-l păstra în arhive așa încât generațiile viitoare să afle și să învețe despre această situație și schimbările ce le impune asupra tuturor aspectelor vieții. London Museum deține deja mai multe colecții ce documentează epidemii și pandemii din trecut. Muzeele menționate se bazează în acest demers pe donații de obiecte din partea celor care pot spune cât mai bine această poveste, urmărind ecourile din lumea medicală, științifică, politică și culturală, dar și răspunsul dat de oamenii de rând.

Acest tip de expoziție caută să sublinieze aspecte precum transformarea spațiilor urbane prin instalarea pustietății și tranziția vieții sociale în mediul digital. O astfel de expoziție prezintă experiențe prin obiecte vestimentare, fragmente de jurnal, afișe sau acțiuni umane în mediul online, ce reflectă un răspuns fizic și emoțional cu privire la distanțarea și izolarea forțată provocată de Covid-19.

Arta contemporană reflectă, printre altele, acele aspecte ce afectează direct mediul, omul și care ne schimbă din punct de vedere psiho-afectiv. De asemenea, această artă se concentrează pe obiect și pe ceea ce acesta încorporează și nu caută în el forma perfectă sau cromatica armonică. Atâta timp cât obiectul poate căpăta valoare de simbol, forma, culoarea și starea materială devin aspecte secundare. Obiecte precum masca și mănușile chirurgicale folosite și aruncate, devin relevante artistic prin încărcătura de semnificație pe care o capătă în contextul actual. Același lucru se întâmplă cu diferite documente informative: afișe cu elemente grafice despre măsurile de prevenție sau comunicate și declarații din partea unor personalități politice mondiale sau din lumea medicală. Acestea și alte categorii de obiecte vor deveni exponate în cadrul expozițiilor dedicate pandemiei, la care se adaugă diferite reprezentări vizuale ale artiștilor.

Cosmina Marcela OLTEAN

Trucuri prin care poți valorifica spațiile mici de locuit

Mulți locuiesc în spații mici sau dispun de puțin spațiu în casă. Există diverse soluții chiar și în aceste cazuri. Orice spațiu, oricât de mic poate fi valorificat astfel încât să fie funcțional și estetic. Totul pleacă de la un mic plan de amenajare interioară, pus inițial pe hârtie, în care trebuie subliniate așteptările și nevoile tale de la fiecare spațiu din locuință. Apoi caută cele mai bune idei și pune-le în practică. Îți prezentăm în continuare câteva idei în acest sens.

·  Lumina naturală face minuni în spațiile mici. Ferestrele mari salvează aceste spații și dau o nouă pespectivă asupra ansamblului. Orice spațiu va părea mai încăpător daca e animat de ferestre mari.

·      Extide livingul. Dacă ai posibilitatea, îți poți extinde livingul printr-o terasă – închisă sau deschisă, după cum preferi. Îți poți muta activitățile de zi în acest nou spațiu de socializare.

·      Alege un pat mobil. Patul ocupă în general mult loc în orice spațiu. Pentru a câștiga mai mult loc, optează pentru un pat rabatabil, care pe timpul zilei se poate strânge.

·    Spațiul de sub scări se poate valorifica în multe moduri. Îți poți amenaja un loc de citit cu o canapea și rafturi pentru cărți, poți pune un pat mic pentru oaspeți sau îl poți umple cu rafturi și sertare pentru a depozita diferite tipuri de obiecte.

·   Pereți interiori de sticlă sau renunțarea la pereți despărțitori. Pentru a valorifica la maxim spațiul, poți alege să montezi în interior pereți de sticlă pentru a spori vizibilitatea și a da impresia de spațiu continuu. Sau poți alege să renunți de tot la pereți despărțitori și să faci altfel delimitarea spațiilor.

·         Dezordinea sau aglomerarea cu obiecte. Nimic nu ocupă mai mult loc, mai ales în spații mici, ca dezordinea sau obiectele în plus. Fă o selecție și exclude tot ce nu-ți mai folosește sau observi ca nu e funcțional într-un interior.

·         Crează spații multifuncționale pentru a reduce încărcarea locuinței cu multe piese de mobilier și pentru a-l folosi la maxim pe cel indispensabil.

·         Culorile sunt mai mult decât importante în crearea atmosferei și a spațiului. Culorile în combinații potrivite și bine alese te pot ajuta și să dai impresia unui spațiu mai larg. Atenție la regula proporțiilor: 60-30-10, regula ce propune folosirea într-un procent de 60% a unei nuanțe unificatoare, în care se încadrează întregul decor, 30% constau în punctele de interes, iar ultimele 10 procente reprezintă accentele decorative, care vor transforma întregul spațiu. Cu excepția a trei culori de bază (roșu, galben și albastru), toate celelalte rezultă din amestecul altor culori.

·         Oglinzi. Cu una sau câteva oglinzi bine poziționate în spațiu poți da impresia de spațiu lărgit datorită proprietății de reflexie a olginzii. Un perete de oglindă, de pildă, va da impresia de încăpere de 2x mai mare.

·       Renunță la materialele greoaie, cu o densitate a culorilor și a texturii foarte pregnante în favoarea celor translucide, simple, în culori neutre și ușoare.

Cosmina Marcela OLTEAN

Ziua Națională Brâncuși 2020

S-a vorbit mult în ultimii ani despre omul și artistul Brâncuși, în diferite contexte inedite, cum a fost cel al licitării unor sculpturi ale sale la prețuri impresionante, ce vor rămâne reper în istoria pieței internaționale de artă. 19 februarie, data nașterii sale, a devenit în timp Ziua Brâncuși, o zi dedicată sculptorului pe plan internațional, nu doar național. În această zi mulți îl sărbătoresc pe cel care a pus bazele sculpturii moderne, pe unul dintre artiștii de referință ai secolului XX – români, francezi, spanioli, americani și nu numai. Și anul acesta i-au fost dedicate o serie de evenimente deosebite, demne de menționat. 

Muzeul Național de Artă al României (MNAR) din Palatul Regal, București a prezentat pe 19 februarie un spectacol inedit cu proiecții hologramice ale artistului și operelor sale cele mai cunoscute. Accesul în muzeu a fost gratuit pe parcursul întregii zile. Trebuie amintit faptul că MNAR dispune de o sală dedicată în întregime sculptorului - Sala Brâncuși, un mini-muzeu ce găzduiește mare parte dintre operele marelui artist aflate în momentul de față în România. Se știe că vorbim despre un număr mic față de operele ce se găsesc la Paris și New York. Cine vrea să pășească pentru câteva momente în universul creației lui Brâncuși, cel mai aproape de acesta se va simți la MNAR. Tematic, sala Brâncuși urmărește traseul stilistic al artistului până în momentul abandonării detaliului în deplina favoare a formei. Printre operele ce pot fi admirate în Galeria Națională se numără Cap de copil, Prometeu, două machete: Scaun din piatră și Pilonul porții sărutului, precum și o lucrare grafică rară, un nud feminin. Cu ocazia aniversării a 144 de ani de la nașterea sculptorului, muzeul a organizat trei tururi ghidate în sala Brâncuși.

Cu acest prilej, la Târgu Jiu s-a inaugurat Muzeul Național Constantin Brâncuși în casa Barbu Gănescu, casă în care sculptorul a locuit în perioada în care lucra la Ansamblul monumental Calea Eroilor format din Masa tăcerii, Poarta sărutului și Coloana infinitului. Evenimentul inaugural a cuprins o expoziție de fotografie cu cadre inedite – 10 fotografii au fost donate de Centrul Pompidou din Paris și alte 33 de fotografii ilustrează ridicarea Coloanei infinitului.

Acestea sunt doar o parte din evenimentele ce l-au sărbătorit anul acesta pe Brâncuși, la noi în țară și în afara ei. Anul trecut, Festivalul Europalia de la Bruxelles a avut o ediție dedicată lui Brâncuși, României și culturii tradiționale românești. La finalul acestei săptămâni se vor derula evenimente de excepție la Madrid, pe 21 februarie, organizate de Institutul Cultural Român de la Madrid, dedicate de asemenea culturii noastre și lui Brâncuși.

Foto și text: Cosmina Marcela OLTEAN

Idee de timp liber - Investește în dezvoltarea personală

 Traversăm o perioadă grea, în care îngrijoarea și frica ne însoțesc zilnic. Unii sunt pesimiști, alții văd și părți bune în situația curentă. Ambele atitudinii sunt de înțeles. Eu aș vrea să prezint o idee din categoria părților bune pentru că acum, mai mult ca oricând, avem nevoie de așa ceva.

În această perioadă unii își continuă încă activitatea la fel ca înainte, alții lucrează de acasă de ceva timp, iar alții au prea mult timp liber.  

Când ai prea mult timp liber e important să alegi cu ce-l umpli: urmărești toată ziua știrile, petreci timpul cu familia sau faci lucruri care înainte nu reaușeai să le faci, din cauza programului încărcat. Și mă refer la lucruri ce vizează propria persoană, lucruri ce intră în sfera dezvoltării personale, a perfecționării tale continue. Poate știi deja sau poate nu, dar există multe școli europene cu filiale în România care îți pot oferi pregătire sau perfecționare în mai multe domenii. Cursuri acrediatate, de nivel academic la standarde europene, în urma cărora te poți îmbogăți cu noi cunoștințe, aptitudini, experiențe, interacțiune cu oameni noi și te alegi cu o certificare europenă. 

În ultimul timp sau chiar ultimii ani poate ai dorit la un moment dat să urmezi un curs, dar nu ți-a permis programul și cel mai probabil nici oboseala. Am avut bucuria unor astfel de experiențe oferite de Institutul Eurocor București și Academia Britanică de Afaceri și Comunicare Iași, însă școlile care oferă astfel de cursuri sunt mai multe. Am ținut să le menționez pe cele două întrucât cunosc modul de desfășurare al cursurilor și calitatea acestora.

Cursurile se desfășoară prin corespondență, după modelul școlilor europene, ceea ce înseamnă ca studiezi suportul de curs, iar nota o primești doar din aplicații practice ale teoriei. Astfel nimeni nu poate obține o notă fără să muncească pentru ea. Iar uneori muncești mult pentru acea notă. Comunici în permanență cu un profesor sau asistent de curs și de asemenea cu colegii de grupă. Bineînțeles ca este vorba și de o mică investiție din partea ta, însă cursurile în sine îți pot depăși așteptările. 

Poți face o mică documentare în acest sens, iar dacă vrei ca în această perioadă să faci ceva în plus pentru dezvoltarea ta, cu siguranță vei găsi un curs care să-ți placă.

Cosmina Marcela OLTEAN

Clyde Tombaugh și Pluto, după 90 de ani

 Astronomul american Clyde William Tombaugh descoperea planeta Pluto în 1930, la doar 24 de ani. Pe 18 februarie s-au împlinit 90 de ani de la acest eveniment important, de când numele astronomului este asociat cu planeta. Aceasta este descoperirea cu care a râmas în istorie, însă în timpul căutărilor sale printre stele, a descoperit aproximativ 800 de asteroizi și numeroase planete mici, iar prima sa descoperire a fost centura Kuiper. Un asteroid descoperit în 1931 îi poartă numele – asteroidul 1604 Tombaugh.

În copilărie se muta cu familia în Kansas, iar din motive financiare nu a putut urma studiile pe care și le dorea. La 20 de ani confecționa singur diferite tipuri de telescop cu lentile și oglinzi cu care explora spațiul. A realizat o serie de desene ale planetelor Jupiter și Marte și pentru că voia indicații clare, le-a trimis la Observatorul Lowell din Arizona, cu speranța că va primi sfaturi de la cei mai buni din domeniu. Spre surprinderea sa, răspunsul a venit sub forma unei oferte de angajare. A lucrat la Observatorul Lowell între 1929-1945.

Bazându-se pe calculele făcute de Percival Lowell și matematicienii Elizabeth Williams și William Pickering, a început căutarea Planetei X în calitatea sa de tânăr cercetător la Observatorul Lowell. Descoperirea lui Pluto i-a dat ocazia studiilor de licență și master în astronomie la Universitatea din Kansas. În 1980, scria împreună cu Patrick Moore, cartea „Out of the Darkness: The planet Pluto”. Pentru că observarea directă a devenit rară în astronomie, Robert Richardson îl numea pe Tombaugh unul dintre cei mai talentați observatori, alături de Percival Lowell și Giovanni Schiaparelli.

Cosmina Marcela OLTEAN