„Shadows of the Landscape” — dialog între peisaj, memorie și corp

O nouă expoziție de artă contemporană invită publicul să regândească relația dintre om și mediul natural, punând în centrul experienței percepția și memoria locurilor ca prezențe vii în corpul și mintea privitorului.

„Shadows of the Landscape”, creație a artistei portugheze Ânia Pais, poate fi vizitată la Contemporar până în 31 ianuarie 2026. Expoziția este parte din programul internațional de rezidențe Studiotopia și este organizată de Centrul Cultural Clujean (CCC), în cadrul ediției Challenge #3: If We Opened People Up, We’d Find Landscapes.

Vernisajul a avut loc pe 9 decembrie 2025 cu participarea colaboratorului artistic în domeniul sunetului, João Feio. Curatoare este Gabriela Moldovan, iar coordonator de program e Corina Bucea.

Expoziția este rezultatul unui proces de cercetare de un an, în care artista a colaborat îndeaproape cu omul de știință Tibor Hartel, specializat în ecologie și conservare, ca parte a dialogului transdisciplinar propus de Studiotopia.

În loc să prezinte peisajul doar ca imagine vizuală, proiectul explorează cum mediile par a rămâne în corpul și memoria noastră, influențând percepțiile emoționale mult după ce locurile dispar din câmpul vizual. Lucrările din expoziție funcționează mai puțin ca reprezentări și mai mult ca invitații la locuire senzorială a acelor spații unde materia, memoria și sensibilitatea se intersectează.

„Suntem o extensie a peisajelor pe care le locuim. Ele ne modelează memoria, corpul și identitatea, devenind parte din felul în care ne raportăm la lume. Atunci când ne îndepărtăm de natură, pierdem nu doar un cadru exterior, ci și o formă profundă de conectare cu noi înșine – un cordon ombilical simbolic care ne hrănește, ne stabilizează și ne susține devenirea” – subliniază echipa de proiect.

Pentru artista portugheză Ânia Pais, această relație nu este una abstractă, ci una trăită intens, corporal. Rezidența din cadrul programului Studiotopia a funcționat ca un proces de revelație: o explorare a modului în care legătura dintre oameni și natură lasă urme emoționale durabile în memorie și identitate, transformând peisajul într-un spațiu interior.

Prima instalație din cadrul expoziției pornește de la un gest arhaic și profund colectiv: ritualul ridicării fânului. Lucrând cu paie și lut, materiale primare și efemere, artista reactivează o formă de cunoaștere transmisă prin corp și comunitate. Paiele, strânse împreună cu tatăl ei de pe un câmp din localitatea natală, devin un limbaj vizual și afectiv – o extensie a mâinilor care le-au adunat, a timpului petrecut împreună, a muncii care leagă generațiile.

Cele trei piese ale instalației, realizate din paie și teracotă, par suspendate între cer și pământ, într-un echilibru fragil care evocă ciclurile naturale ale existenței. Ele vorbesc despre întoarcere, despre continuitate și despre ideea că „tot ce vine din pământ se întoarce în pământ”, într-un proces inevitabil, dar profund reconciliator.

A doua instalație se inspiră din insula de pe lacul Chios – un loc vizibil, dar inaccesibil. Concepută ca un spațiu care poate fi privit, dar nu atins, lucrarea propune o altă formă de relaționare cu peisajul. Aici, distanța nu echivalează cu separarea, ci devine un exercițiu de respect, contemplare și smerenie. Este o invitație la a recunoaște că anumite locuri, amintiri sau forme de cunoaștere își păstrează forța tocmai prin inaccesibilitate.

„Shadows of the Landscape” propune o abordare contemplativă asupra peisajului: acesta nu mai este doar un fundal, ci o prezență ce reverberează în întregul corp al percepției, invitând la o reconectare cu natura ca experiență internă, nu doar ca imagine externă.

 Proiectul artistic este o meditație sensibilă asupra apartenenței, memoriei și relației noastre cu pământul – un dialog între materialitate și absență, între apropiere și distanță, între ceea ce putem atinge și ceea ce putem doar contempla.

Cosmina Marcela OLTEAN

Foto și date - CCC

„Puncte de vedere 2” – o hartă afectivă a percepției

În mijlocul sezonului cultural de iarnă, Memorialul Ipotești – Centrul Național de Studii „Mihai Eminescu” din Botoșani, deschide un dialog vizual deosebit între grafică tradițională și arte media contemporane prin expoziția Puncte de vedere 2, semnată Cezarina Florina Caloian, artist vizual și lector universitar la Universitatea Națională de Arte George Enescu din Iași. Vernisajul a avut loc pe 12 decembrie 2025, în sala „Horia Bernea”, iar expoziția rămâne deschisă publicului până pe 10 ianuarie 2026.

Un proiect în oglindă cu propria percepție

Puncte de vedere 2 propune o serie de lucrări care pun grafica, animația și instalația artistică în relație directă cu experiența vizitatorului. Expoziția este structurată ca un traseu afectiv, în care semnul grafic elementar – punctul – funcționează ca nucleu al unor explorări spațiale, temporale și introspective. Vizitatorul este invitat să parcurgă un spectru de stări și percepții care nu se limitează la suprafața vizuală, ci devin experiențe tactile și auditive.

Conform comunicatului oficial, expoziția cuprinde lucrări de gravură, animație și instalație, reunind tradiția tehnicii grafice cu mijloace moderne de expresie artistică.

Un ecosistem vizual și corporal

Expoziția își propune să depășească granița optic-spațială a artei convenționale. Prin combinarea gravurii cu elemente de animație și instalație, artista construiește un „ecosistem vizual” în care privirea vizitatorului nu este doar un receptor pasiv, ci parte activă din fluxul interpretativ. Această abordare reflectă interesul artistei pentru modul în care imaginea, semnul și mișcarea pot genera sensuri multiple atunci când sunt puse în dialog.

Deși accentul e pus în special pe tradiția graficii și pe latura reflexivă a actului vizual, elementele de animație și instalație dau o dinamicitate aparte spațiului expozițional, mobilizând energia privitorului într-un dialog direct cu lucrările.

O continuare

Expoziția Puncte de vedere 2 este o continuare și extindere a proiectului anterior Puncte de vedere, prezentat în septembrie 2025 la Centrul Internațional de Artă Contemporană – Baia Turcească, Galeria Octogon din Iași.

Expoziția inițială propunea un jurnal vizual în care punctul devenea o metaforă a percepției umane și a raportului cu realitatea exterioară și cea interioară. Criticul de artă Maria Bilașevschi descria atunci proiectul ca o „cartografiere a stărilor interioare prin pulsații vizuale și ritmuri speculative”, accentuând legătura dintre gravură, animație și instalație ca forme de meditație asupra percepției.

Proiectul artistic Puncte de vedere punea accentul pe rolul semnului ca non-text – un element care nu doar reprezintă, ci evocă procese mentale și afective în interacțiunea cu privitorul.

O artă a introspecției

Puncte de vedere 2 se înscrie în tendințele contemporane de explorare a hibridului vizual, unde granițele dintre tradiție și inovație se estompează pentru a da naștere unei experiențe estetice complexe. Prin această expoziție, Cezarina Caloian reiterează angajamentul său față de o artă care nu se limitează la privire, ci solicită întreaga sensibilitate a publicului. Expoziția de la Memorialul Ipotești nu este doar o prezentare de lucrări, ci un spațiu de reflecție asupra modului în care privim, simțim și înțelegem lumea din jurul nostru.

Note despre artistă

Cezarina Florina Caloian s-a născut la Iași, în 1981 și are un parcurs profesional solid în domeniul artelor vizuale. Absolventă a Facultății de Arte Vizuale și Design din Iași, secția Grafică, și doctor în arte vizuale din 2009, ea este conferențiar universitar habilitat la specializarea Grafică în cadrul Universității Naționale de Arte „George Enescu” din Iași. Expoziția Puncte de vedere 2 marchează un punct important în evoluția sa artistică și profesională, consolidând tema explorării percepției în grafică și media.

Cosmina Marcela OLTEAN

Foto, Ana Maria Micu & Cezarina Caloian

//

“Points of View 2” – Mapping Perception

In the midst of the winter cultural season, the Ipotești Memorial House within the National Center for Mihai Eminescu Studies in Botoșani opens a distinctive visual dialogue between traditional printmaking and contemporary media arts through the exhibition Points of View 2, signed by Cezarina Florina Caloian, visual artist and university lecturer at the “George Enescu” National University of Arts in Iași. The exhibition opened on December 12, 2025, in the “Horia Bernea” Hall, and remains open to the public until January 10, 2026.

A project mirroring one’s own perception

Points of View 2 presents a series of works that bring printmaking, animation, and artistic installation into direct relation with the visitor’s experience. The exhibition is structured as an affective journey, in which the elementary graphic sign functions as a nucleus for spatial, temporal, and introspective explorations. Visitors are invited to move through a spectrum of states and perceptions that extend beyond the visual surface, becoming tactile and auditory experiences as well.

According to the official press release, the exhibition includes works of printmaking, animation, and installation, bringing together the tradition of graphic techniques with contemporary means of artistic expression.

A visual and bodily ecosystem

The exhibition aims to transcend the optical–spatial boundaries of conventional art. By combining printmaking with elements of animation and installation, the artist constructs a “visual ecosystem” in which the viewer’s gaze is no longer a passive receptor, but an active participant in the interpretative flow. This approach reflects the artist’s interest in the ways image, sign, and movement can generate multiple layers of meaning when placed in dialogue.

Although the emphasis remains primarily on the tradition of graphic art and the reflective dimension of the visual act, the elements of animation and installation introduce a particular dynamism into the exhibition space, mobilizing the viewer’s energy in a direct dialogue with the works.

A continuation

Points of View 2 represents a continuation and expansion of the earlier project Points of View, presented in September 2025 at the International Center for Contemporary Art – Baia Turcească, Octogon Gallery in Iași.

The initial exhibition proposed a visual journal in which the graphic sign became a metaphor for human perception and for the relationship between external reality and inner experience. Art critic Maria Bilașevschi described the project at the time as “a cartography of interior states through visual pulsations and speculative rhythms,” emphasizing the connection between printmaking, animation, and installation as forms of meditation on perception.

The artistic project Points of View foregrounded the role of the sign as non-text—an element that does not merely represent, but evokes mental and affective processes in its interaction with the viewer.

An art of introspection

Points of View 2 aligns with contemporary tendencies toward the exploration of visual hybridity, where the boundaries between tradition and innovation blur, giving rise to a complex aesthetic experience. Through this exhibition, Cezarina Caloian reiterates her commitment to an art practice that does not limit itself to sight alone, but engages the viewer’s full sensibility. The exhibition at the Ipotești Memorial is not merely a presentation of works, but a space for reflection on how we see, feel, and understand the world around us.

Notes on the artist

Cezarina Florina Caloian was born in Iași in 1981 and has developed a solid professional trajectory in the field of visual arts. A graduate of the Faculty of Visual Arts and Design in Iași, specializing in Graphics, and holder of a PhD in Visual Arts (2009), she is currently a habilitated associate professor in Graphics at the “George Enescu” National University of Arts in Iași. The exhibition Points of View 2 marks an important moment in her artistic and professional evolution, consolidating her ongoing exploration of perception within graphic art and media practices.

Cosmina Marcela OLTEAN

Photo credits - Ana Maria Micu & Cezarina Caloian