Expoziția "Autumn in...", o poveste colorată

La People & Paintings Gallery (New York) s-a desfășurat expoziția Autumn in..., în perioada 6 - 17 noiembrie, ultima expoziție jurizată a anului, ce scrie povestea toamnei care e deja la final. Au fost prezentate 20 de viziuni subiective în 20 de lucrări ce alcătuiesc un jurnal vizual inedit. Au participat artiști din 9 țări, cu lucrări în diferite tehnici, prin care au căutat să transmită gânduri și sentimente generate de acest sezon plin de culoare și melancolie.

Am avut bucuria de a mă număra printre ei. Mi-au fost selectate și incluse în expoziție 3 lucrări personale - o ilustrație și două fotografii.

Expoziția se poate vizualiza făcând un tur virtual aici:

https://peopleandpaintings.com/exhibitions/autumn_in

De asemenea, se va lansa curând și catalogul expoziției, ce va conține toate lucrările expuse.

Despre colaborarea cu PPG

Am bucuria de a lucra cu People & Paintings Gallery, cu sediul fizic în New York, dar care desfășoară o bogată activitate și în mediul virtual, de la începutul anului 2023, timp în care mi s-a dat ocazia să mă implic în calitate de curator în două expoziții din programul galeriei pe anul 2023 (“Contemplation” a artistei Catherine Hatton din Spania și “My World” a artistului Ivan Klymenko din Praga) și recent în calitate de artist în expoziția “Autumn in…”.

Pentru 2024 mi s-a oferit generoasa oportunitate de a propune un proiect de expoziție, care a fost deja predat și acceptat. Așadar, anul viitor voi mai curatoria cel puțin încă o expoziție din programul galeriei, aspect pentru care sunt bucuroasă și foarte recunoscătoare.

Cele expuse sunt însă doar privilegiile ce vin împreună cu calitatea de angajat, pentru că atribuțiile mele principale în cadrul galeriei sunt acelea de scriere de conținut (materiale de promovare și prezentare a activității galeriei) și moderare de date (administrarea website-ului galeriei și publicarea materialelor pe rețelele soaciale asociate). 

De asemenea, sunt implicată în alte două proiecte ale galeriei, cel pe care l-am numit “Short art story”, scurte povești conturate în jurul operelor deținute de galerie, ce se regăsesc în secțiunea News/Blog a website-ului, prin care încercăm să captăm și să reținem măcar pentru câteva minute atenția publicului asupra fiecărei lucrări de artă, și proiectul de Audio guide, prin care fiecare lucrare, mai ales cele puse în vânzare, primesc o poveste audio, pe care vizitatorii website-ului o pot asculta în timp ce navighează prin secțiunile galeriei, acestea regăsindu-se pe pagina de pornire / pagina principală.

Pe scurt, colaborarea cu galeria este bucuria anului 2023 pentru mine, pentru că aici mi se dă ocazia să lucrez cu artă, să scriu despre artă și să mă implic în proiecte deosebite.

Expoziția „Tot ce ai văzut se va împlini”, semnată de Andrei Gamarț

Muzeul de Artă Brașov și Mobius Gallery prezintă noul proiect pictural al artistului basarabean Andrei Gamarț, cu titlul „Tot ce ai văzut se va împlini”, la Centrul Multicultural al Universității Transilvania din Brașov.

Lucrarile în ulei, unele de mari dimensiuni, reflectă educația de factură clasică, riguroasă, prin acuratețea cu care redă vizual realitatea, îmbinată însă cu imaginație și subiectivitate, aspecte care în final conturează o manieră picturală proprie. Artistul ne aduce o pictură nouă, de mare impact vizual, rezultată din combinarea unor elemente postimpresioniste și neosuprarealiste.

“Fin observator al fenomenelor și realităților formulate la limita perceptibilului, Gamarț explorează teme precum timpul, memoria, spațiul și, în special, lumina, ca materie primordială. În centrul preocupărilor sale artistice, influențate pe alocuri de filosofia bergsoniană, se află relațiile care se formulează între aceste elemente și felul în care ele sunt sesizate sau, dimpotrivă, omise de către receptorul conștient” - aflăm de la biroul de Comunicare și PR al MAB.

“Imaginea este o ceață din care răzbat ecouri și umbre, e o metamorfoză ce cuprinde în sine toate stadiile schimbării, este curgere și împlinire reînnoită, unde vizibilul și invizibilul se succed într-o perpetuă interogare asupra obiectului. Imaginea unui lucru este o neîntreruptă pâlpâire de înfățișări și reflexii, umbre ale gândului ce iau în stăpânire primul obstacol ce le iese în cale, un câmp material al însușirilor disputat între vedere și viziune.

Fața ei luminoasă și familiară își are originea într-o lume a umbrelor și a oglinzilor, a planurilor ascunse vederii. Chiar și în lipsa obiectului, imaginea lui ni se arată la fel de vie, căci vederea nu e despre lucruri, e despre felul în care ele trec sau rezistă” - subliniază artistul.

“Menită să aducă sens și claritate, imaginea capătă alte valențe în accepțiunea lui Andrei Gamarț, devenind mai degrabă un teritoriu al realităților posibile, al sensurilor posibile peste care însă se așterne constant vălul incertitudinii. Deși mereu aflat în fața noastră și concomitent în noi, adevărul, prin natura sa, ne este etern inaccesibil. Tot ce ne rămâne este senzația de curgere, de transformare, de la o etapă la alta a vârstelor înțelegerii, o transformare care ține de capacitatea noastră de a sonda înțelesurile realității pe care o țesem în jurul nostru” - Alexandra Ardelean.

Expoziția cuprinde lucrări din diferite perioade de creație, mare parte dintre ele realizate între 2017 și 2023, stabilind astfel premisele unei concluzii cu privire la interogările artistului, exprimate în cele mai recente serii. Astfel, privitorul poate parcurge cronologic itinerariul procesului de creație și a indexului tematic formulat de preocupările artistului din ultimii ani.

Expoziția „Tot ce ai văzut se va împlini”, deschisă publicului până pe 3 decembrie 2023, reprezintă un efort colaborativ între Muzeul de Artă Brașov, Mobius Gallery și Centrul Multicultural al Universității Transilvania din Brașov de a aduce arta contemporană în centrul atenției și de a sprijini dezvoltarea culturii artistice contemporane la nivel național.

Despre artist

Andrei Gamarț, născut în 1988 în Republica Moldova, a absolvit în 2004 Academia de Arte din Chișinău, Departamentul de Pictură. Operele sale se desfășoară pe mai multe paliere, inclusiv pictură, desen și gravură. În ultimii ani, artistul s-a concentrat pe explorarea relației dintre materie, lumină și memorie. Lucrările sale dezvăluie fragmente dintr-o lume atemporală și spațială, care induc privitorul într-un sentiment bizar de familiaritate, greu de definit.

Andrei Gamarț a avut expoziții personale și de grup în București, Chișinău și la nivel internațional. Este, de asemenea, scriitor și poet. Trăiește și lucrează în București.

Despre organizatori

Deschisă în 2015, Mobius Gallery își propune să producă expoziții de artă contemporană la calitate muzeală și să găzduiască schimburi culturale între Est și Vest. De atunci, galeria a devenit unul din spațiile cele mai consistente dedicate artei în România, cu un program internațional proaspăt în care se regăsesc expoziții ale unor artiști consacrați, aflați în ascensiune sau debutanți.

Galeria ne invită să admirăm și să reflectăm privind în detaliu pictura complexă a lui Amdrei Gamaț. Accesați - https://website-mobiusgallery.artlogic.net/exhibitions/69-tot-ce-ai-vazut-se-va-implini-andrei-gamart/

Muzeul de Artă Brașov creează conexiuni între public, artă și artiști, fiind un spațiu dinamic de explorare, învățare activă și experimentare cu patrimoniul și creația contemporană. Echipa muzeului își asumă rolul de facilitator, din dorința de a contribui la schimbarea percepției publice eronate asupra muzeelor, conform căreia acestea reprezintă spații pasive, simple arhive de patrimoniu, propunând metode inovative de valorificare a acestuia și de promovare a artei contemporane.

Centrul Multicultural al Universităţii Transilvania din Braşov este atât un spaţiu de întâlnire între comunitate şi arta contemporană, cât şi un program de evenimente şi proiecte conceput pentru a promova expresia artistică şi ideile diferitelor culturi care compun lumea în care trăim. Prin evenimentele organizate, produse sau găzduite, prin parteneriate, își propune să contribue la cultivarea unor valori fundamentale precum gândirea critică, receptivitatea la inovaţie şi experiment, toleranţa şi celebrarea diversităţii, curiozitatea intelectuală şi dialogul.

Date și foto, MAB

Proiectul “Brașov Art Stories”, la final

Proiectul „Brașov Art Stories” a adus 13 artiști brașoveni consacrați mai aproape de public și a scos Muzeul de Artă Brașov în afara zidurilor prin intermediul activităților de cercetare, tururi ghidate urbane, proiecții de video mapping și o expoziție în aer liber.

„Proiectul ‘Brașov Art Stories’ a adoptat o abordare comprehensivă, aducând împreună povești despre artiștii brașoveni semnificativi din secolele XIX și XX, proiecții video-mapping, opere de artă create de elevi și tururi interactive urbane. Această combinație de metode a făcut cultura și arta mai accesibile și mai atrăgătoare pentru toată lumea, contribuind la o mai bună înțelegere a istoriei artei din Brașov și consolidând sentimentul de apartenență la identitatea culturală și valorile locale. Având în centru patrimonial Muzeului de Artă Brașov, proiectul a reușit să aducă în prim-plan bogăția artistică și culturală a orașului și să implice comunitatea în explorarea și promovarea acestei moșteniri culturale locale”, punctează Bianca-Maria Bălșan, managerul Muzeului de Artă Brașov.

“Specialiștii muzeului au selectat pentru acest proiect 13 artiști brașoveni cu opere de artă aflate în colecția Muzeului de Artă Brașov, pentru a fi prezentați publicului. Aceștia sunt: Mișu Popp (1827-1892), Friedrich Miess (1854-1935), Elena Mureșianu (1862-1924), Elena Popea (1879-1941), Gustav Kollár (1879-1970), Hans Eder (1883-1955), Hans Mattis-Teutsch (1884-1960), Hermann Morres (1885-1971), Margarete Depner (1885-1970), Valeriu Maximilian (1895-1945), Irina Lukász (1902-1985), Karl Hübner (1902-1981) și Friedrich von Bömches (1916-2010).

Biografiile și operele celor 13 artiști au fost aprofundate prin studiile realizate de dr. Radu Popica și drd. Andreea Pocol. Pe baza acestor cercetări, disponibile și pe website-ul proiectului la adresa https://artstories.muzeulartabv.ro/arhiva/, 13 elevi ai Liceului Vocațional de Arte Plastice „Hans Mattis Teutsch” Brașov au realizat lucrări de artă, coordonați de prof. Manuela Zvîc. Tinerii artiști au participat la un atelier susținut de dr. Radu Popica în care le-a fost prezentat proeictul și activitatea artistică a artiștilor selectați. Pe lângă informațiile despre biografii și cariere, elevii au avut ocazia să vadă lucrările de artă aflate în colecția muzeului și să le observe cu atenție pentru a se inspira în propriile lor lucrări” - informează biroul de Comunicare și PR al MAB, condus de Alexandra Ardelean.

Expoziția elevilor, alături de poveștile celor 13 artiști consacrați, a putut fi văzută în perioada 13-30 octombrie 2023 în Parcul Nicolae Titulescu, într-o expoziție în aer liber disponibilă vizitatorilor și trecătorilor în mod gratuit și în program non-stop.

Elevii care au avut lucrări în expoziția „Brașov Art Stories” sunt: Sabina Bărbat, Medeea Coman, Andreea-Denisa Lițcanu, Andrea Mihaică, Eliza Munteanu, Dragoș Negură, Iulia Rădulescu, Natalia Stănculescu, Dragoș-Toma Teodorescu, Sonia Tiurin, Andrei Andrieș Ursu, Alexandru Uveges, Andreea Vacaru.

Biografiile artiștilor brașoveni, derivate din cercetări și prezentate în expoziție, au fost editate de Ana Moca-Grama și Alexandra Ilnițchi-Ardelean.

<<Tururile ghidate în „Brașovul artiștilor”, conduse de drd. Andreea Pocol, au reprezentat adevărate vânători de comori. Traseul le-a dezvăluit participanților nenumărate aspecte mai puțin cunoscute despre artiștii brașoveni, a scos în evidență inspirația urbană transformată în opere de artă și a schimbat perspectiva asupra străzilor pe care le străbat zi de zi.

Începând din anul 2024, oferta Muzeului de Artă Brașov va cuprinde tururi ghidate urbane. La cerere și pe bază de programare, publicul va putea redescoperi orașul dintr-o perspectivă artistică, și va cunoaște locațiile care i-au inspirat pe artiștii brașoveni.

Proiecțiile video mapping din 13-14 octombrie 2023 au îmbinat arhitectura, arta și muzica într-un spectacol fascinant în aer liber. Clădirea Muzeului de Artă Brașov a fost suportul creațiilor digitale, iar publicul a intrat într-o legătură afectivă cu personalitatea muzeului, pe baza operelor de artă vizuală și sunet. Creația video mapping a fost realizată de H3 Creative Tech, iar echipamentul tehnic a fost asigurat de AUDIO VISUAL SERVICES.>> (Biroul de Comunicare și PR al MAB)

Toate resursele realizate în proiect sunt disponibile pe website-ul https://artstories.muzeulartabv.ro creat de Contemporary Design Trends SRL, iar conceptul grafic al proiectului îi aparține lui Andrei Carcea.

Materialul video al proiectului, disponibil și pe canalul de Youtube al Muzeului de Artă Brașov, a fost realizat de Kanyó Levi.

Managerul de proiect al „Brașov Art Stories” a fost Bianca-Maria Bălşan.

Brașov Art Stories a fost un proiect inițiat de Muzeul de Artă Brașov în parteneriat cu Liceul Vocațional de Arte Plastice „Hans Mattis-Teutsch”, Asociația Culturală KunSTadt, Asociația Depoul de Artă Urbană și finanțat din bugetul Primăriei Municipiului Brașov.

Rezultatele proiectului se pot accesa aici:

https://youtu.be/SzeMRpziMVA?si=p8YYWkj0NDIgBCD9

Foto, MAB

Website proiect: https://artstories.muzeulartabv.ro/

Expoziția “Fabulating About a Gelato Machine” din cadrul Accelerator Brașov, din 10 noiembrie la Muzeul de Artă Brașov

Muzeul de Artă Brașov și Asociația Culturală Eastwards Prospectus (ACEP) au deschis expoziția „Fabulating About a Gelato Machine”, la sediul muzeului din Bulevardul Eroilor nr. 21, eveniment ce marchează etapa finală a programului de mentorat și producție dedicat artiștilor emergenți, Accelerator Brașov, care începea în august, anul acesta.

Cei zece artiști care fac parte din program, Alexandra Boaru, Adrian Cojocaru, Alexandru Daniel Florea, Denis Flueraru, Iulia Jugaru, Mălina Moncea, Irina Motroc, Diana Roșca, Ioana Rusu și Anca Țintea investighează, în cadrul expoziției, mecanismele memoriei și cum anumite evenimente din trecut le-au influențat practica artistică. Fără a putea descrie în amănunt locul sau coordonatele exacte ale evenimentelor care au condus la formarea propriei identități, fiecare dintre cei zece artiști propune, în cadrul expoziției, perspectiva proprie asupra felului în care poveștile de viață sunt create în cadrul memoriei prin investigarea trecutului - transmite biroul de Comunicare și PR al MAB, condus de Alexandra Ardelean.

„Am purtat două pălării în cadrul proiectului Accelerator Brașov: cea de coordonatoare a programului de mentorat și cea de curatoare a expoziției de grup. Din rolul de curatoare aflată și ea la începutul carierei, am înțeles, mai bine, în cele două luni de lucru cu artiștii, cum pot crea un spațiu sigur pentru ca ei să-și dezvolte practica artistică. Din rolul de coordonatoare a programului de mentorat, mi-am dorit, alături de echipa proiectului, să le oferim artiștilor aflați la începutul carierei lor, instrumentele necesare pentru a evolua. Accelerator Brașov a plecat de la premisa că pregătirea dobândită în cadrul universităților din România nu este suficientă pentru ca tinerii artiști să-și poată dezvolta cariera cu succes. De aceea, am venit către ei atât cu cunoștințe teoretice legate de sistemul și piața artei contemporane, PR și comunicare în artă și relația curator-artist în cadrul laboratoarelor tematice, dar și cu exerciții practice în cadrul sesiunilor de mentorat,” explică Georgia Țidorescu, curatoarea expoziției și coordonatoarea programului de mentorat din cadrul Accelerator Brașov.

ACEP a susținut, încă de la începutul programului, zece artiști emergenți din România, selectați în urma unui apel deschis, prin:

● Patru laboratoare tematice, ce au avut loc în perioada 18 - 21 septembrie la Muzeul de Artă Brașov. Teme principale: Piața de artă contemporană și posibilități de finanțare (susținut de Andrei Breahnă, manager cultural); Sistemul artei contemporane (Mihaela Chiriac, curatoare independentă); Curatoriere. Relația dintre artist și curator (Susținut de Georgia Țidorescu, curatoare independentă); PR, comunicare în artă și redactare în contextul practicii artistice (Ioana Chira, comunicator);

● Sesiuni de mentorat unu-la-unu cu cei patru mentori: Andrei Breahnă, manager cultural, Ioana Chira, comunicator, Mihaela Chiriac, curatoare independentă și Georgia Țidorescu, curatoare independentă;

● Sprijin financiar pentru producția de noi lucrări ce vor fi expuse în cadrul expoziției „Fabulating About a Gelato Machine” la Muzeul de Artă Brașov în perioada 10 noiembrie 2023 - 25 februarie 2024.

Mai multe despre Accelerator Brașov, pe site-ul https://accelerator-mentorat.ro/brasov/.

Expoziția "Autumn in..." / People & Paintings Gallery NY

La People & Paintings Gallery (New York) e în desfășurare expoziția Autumn in..., ultima expoziție jurizată a anului, ce scrie povestea toamnei pe care o trăim și care e deja aproape de final... 20 de viziuni subiective în 20 de lucrări ce alcătuiesc un jurnal vizual inedit. Participă artiști din 9 țări, cu lucrări în diferite tehnici, prin care transmit gânduri și sentimente generate de acest sezon plin de culoare și melancolie.

Am bucuria de a avea incluse în expoziție 3 lucrări - o ilustrație și două fotografii.

Puteți face un tur digital prin galeria expoziției și puteți vota, cu un Like, lucrarea/lucrările favorite:

https://peopleandpaintings.com/exhibitions/autumn_in 

Expoziția se încheie pe data de 17 noiembrie.

EN

At People & Paintings Gallery (New York) is ongoing the exhibition dedicated to autumn, with the title Autumn in..., the last juried exhibition of the year. Artists from 9 countries participate, with works in different techniques, which convey thoughts and feelings fueled by this season full of color and melancholy.

20 artworks are presented, 20 subjective stories, in an original visual diary dedicated to autumn.

I have the great pleasure of having 3 personal artworks included in the exhibition - an illustration and two photographs.

You can take a digital tour through the exhibition gallery and vote, with a Like, your favorite work(s):

https://peopleandpaintings.com/exhibitions/autumn_in

The exhibition ends on November 17.